19 mai 2025
L’ambiguïté est le mot clé pour décrire ce roman. C’est comme si Marguerite Duras refusait de créer un personnage ou une intrigue, forçant le lecteur à développer et peut-être même à créer l’histoire. Tant de choses sont laissées non dites et non résolues. Nous sommes laissés à la recherche d’explications, alors que nous faisons nos propres interprétations individuelles de ce qui se passe, en cherchant une sorte de structure familière. Il y a beaucoup de romans où l’auteur fait faire le travail au lecteur, mais peu sont ceux où l’auteur laisse le lecteur prendre autant de contrôle.
Marguerite Duras (1914-1996) a passé la majeure partie de son enfance en Indochine française. De retour en France à l’âge adulte, pendant la Seconde Guerre mondiale, elle est devenue un membre actif du Parti communiste. En rejoignant la Résistance française, elle a fait partie d’un petit groupe qui comprenait également François Mitterrand, qui est devenu plus tard président et est resté un ami à vie. Dans La Douleur, elle raconte comment son mari a été déporté à Buchenwald pour son implication dans la Résistance, et a à peine survécu à l’expérience.
Les premiers romans de Duras étaient assez typiques et parfois perçus comme trop romantiques. Cependant, dans Moderato Cantabile, elle a commencé à expérimenter davantage. Elle s’est de plus en plus concentrée sur ce qui n’était pas dit plutôt que sur ce qui était explicitement déclaré.
Publié en 1958, Moderato Cantabile a connu un succès commercial immédiat, se vendant à plus d’un demi-million d’exemplaires en une seule semaine. Les critiques ont décrit le roman comme un exemple du nouveau roman, mettant l’accent sur l’atmosphère et les états psychologiques plutôt que sur l’intrigue traditionnelle et le développement des personnages. C’était à une époque où de nombreux écrivains, tels que Beckett, Camus, Ionesco et d’autres, cherchaient à créer différentes façons d’écrire.
Anne Desbaresdes, une femme riche et bourgeoise vivant dans la ville balnéaire anonyme, a emmené son fils anonyme pour sa leçon de piano. Il est récalcitrant et cherche quelque chose pour le distraire de la leçon. Soudain, il y a une agitation à l’extérieur d’un café voisin. Un meurtre a été commis et la police enlève l’auteur privé.
L’action du roman se déroule sur une seule semaine. Anne est fascinée par ce crime et commence à visiter le café où la femme inconnue a perdu la vie. Au café, elle rencontre Chauvin et leur conversation revient à plusieurs reprises au meurtre. La relation d’Anne et Chauvin se développe avec leur imagination commune des événements qui auraient pu conduir au crime de passion, explorant les émotions et la violence qui sont absentes de leur propre vie
Le langage clairsemé, combiné aux symboles répétés (coucher du soleil, fleur de magnolia, remorqueurs), crée un sentiment de mystère qui approfondit notre compréhension des personnages.
Duras utilise un style austère et austère, caractérisé par un vocabulaire simple, une structure de phrase et un dialogue répétitif. Ce minimalisme concentre l’attention du lecteur sur les courants émotionnels et les tensions tacites. Peut-être est-ce précisément parce que l’œuvre est si ambiguë et si ouverte à l’interprétation qu’elle gagne notre fascination.