lundi 7 décembre 2020
Pour commencer, je ne pouvais pas comprendre de quoi parlait ce livre. C’était juste une série de phrases sans lien contenant des images ou des souvenirs. Il n’y avait aucun personnage et aucune intrigue du genre auquel on s’attend normalement dans un roman. J’étais prêt à manquer ce livre.
Heureusement, j’ai parlé avec quelques amis qui lisaient également le livre et avaient lu beaucoup plus que moi. Ils ont été très positifs à ce sujet et m’ont encouragé à continuer. Je suis tellement content de l’avoir fait.
Ce que l’auteur a créé, je pense, c’est une forme d’écriture complètement originale et différente: une nouvelle façon d’écrire une biographie, qui entrelace les souvenirs et les événements sociaux et politiques. Ce n’est pas seulement une biographie mais aussi une biographie de la France de 1940 jusqu’au début des années 2000, une ère de tant de grands changements dans notre façon de vivre.
Son histoire était tout à fait partie de son histoire de génération, une génération qui a connu des changements qui sont « completement folle », surtout pour les femmes.
Souvent, l’écriture est poétique et, parfois, j’avais l’impression d’écouter un morceau de musique. Un morceau de musique où l’on peut constater que tant de refrains, de notes et de failles vont directement dans un endroit familier dans sa propre tête.
Plus je lis, plus je suis fasciné par cette manière unique d’écrire. Au fur et à mesure que les pensées d’Annie Ernaux puisaient dans mes propres souvenirs, je serais emportée vers des scènes, par exemple, de mon passé d’enfance. L’éloquence de ses descriptions a aidé ce processus: “Tout ce qui se trouvait dans les maisons avait été acheté avant la guerre. Les casseroles étaient noircies, les cuvettes désémaillées, les brocs percés, les manteaux étaient retapés . . . Rien ne se jetait. Les seaux de nuit servaient d’engrais au jardin.”
L’écriture d’Annie Ernaux est souvent qualifiée d’autofiction, semblable à l’écriture de Delphine de Vigan et d’Amélie Northomb, en ce que le point de départ de son écriture est sa propre vie. Cependant, il n’est pas clair que ce soit le cas, en partie parce qu’il y a apparemment peu de fiction, en partie parce que son écriture exclut l’ego et aussi parce que l’auteur elle-même nie que ce soit l’autofiction. Pourtant, lorsque le Guardian a publié un article répertoriant dix œuvres d’autofiction, l’une des œuvres d’Annie Ernaux est parmi elles.
Comme elle l’écrit dans le livre: “la mémoire ne s’arrête jamais. Elle apparie les morts aux vivants, les êtres réels aux imaginaires, le rêve à l’histoire.” Son écriture est pleine de réflexions sur la nature du temps qui passe. Annie Ernaux a remarqué que le temps est le personnage principal du livre. Son écriture combine ses souvenirs personnels avec des souvenirs plus collectifs de chansons, films, d’événements politiques et d’actualité et de changements dans notre vie quotidienne tels que l’arrivée du Walkman, le droit à l’avortement et mai 1968.
Elle écrit à la troisième ou à la deuxième personne, jamais à la première. Donc c’est «nous» et «elle» jamais «je». Souvent, elle utilise des photos comme un aide-mémoire pour décrire comment les gens s’habillaient, leur vie sociale, par exemple, à une époque antérieure.
Il serait impossible de commenter ce beau travail sans mentionner les première et dernière phrases. Le livre s’ouvre sur «Toutes les images disparaîtrons». Et ça se termine par “Sauver quelque chose du temps ou l’on ne sera plus jamais.”
Il est clair que ce livre sur le temps pourrait être considéré comme ‘À la recherche du temps perdu’ pour notre temps.