8 juillet 2024
Anne Wiazemsky est un mémoire réflexif sur son mariage avec le réalisateur français Nouvelle vague, Jean Luc Godard, au cours de l’année 1968. À l’époque, Anne était actrice et est ensuite devenue écrivaine. Son père était un diplomate français, mais à l’origine un prince russe qui avait émigré en France pour échapper à la Révolution russe. François Mauriac était son Grand-père, lauréat du prix Nobel de littérature et écrivain de Thérèse Desqueyroux.
En tant qu’actrice, Anne a joué dans plusieurs films français de l’époque, certains réalisés par Godard, y compris La Chinoise, et Weekend en 1967. Godard était l’un des cinéastes les plus influents de l’après-guerre et un pionnier de la Nouvelle Vague française. Je l’ai rencontré pour la première fois à travers des films tels qu’Alphaville et Pierrot le Fou, projetés dans mon club de cinéma universitaire dans les années 1960.
Ce livre raconte intimement sa relation avec Godard et montre comment l’attitude de Godard à l’égard de son travail a subi un vaste changement à la suite des événements de mai 1968.
D’une part, l’homme qu’Anne Wiazemsky nous révèle était d’humeur changeante, souvent jaloux et égocentrique. Cependant, elle lui montre aussi qu’il est capable d’être tendre et aimant. Le mot « sexiste » n’était pas encore d’usage général, et le féminisme de la fin des années 1960 n’avait pas encore eu d’impact sur les attitudes des hommes.
Il y a régulièrement des voyages et des rencontres avec des célébrités, y compris les Beatles, les Rolling Stones et d’autres réalisateurs tels que Bertolucci, Pasolini et Truffaut. Même si cela a été discuté, John Lennon n’a jamais joué Trotsky pour Godard.
Les mémoires se déroulent dans le contexte des événements de mai 1968, une période marquée par des manifestations massives d’étudiants et de travailleurs qui ont contesté le statu quo en France. C’est particulièrement intéressant pour moi car j’y étais. Nous avons eu des démonstrations et des occupations à l’Université d’Essex où j’étais étudiant, et nous avons suivi avidement les nouvelles de la France. Quelques-uns d’entre nous ont décidé de montrer leur solidarité, en personne, avec les étudiants français.
Son récit est personnel, mais j’ai été fasciné par sa description de la nuit de l’énorme manifestation qui a commencé de la place du Gare de Lyon, une nuit dont je me souviens très bien. La place était bondée, tout comme tous les boulevards qui y mènent. Je n’avais jamais vu autant de monde. Le chant « Ce n’est qu’un début, continuons le combat » qu’elle évoque était répété à maintes reprises, tout comme « De Gaulle, assassin ».
La démonstration est partie dans différentes directions, et les gens traversaient régulièrement l’eau de leurs appartements. Mystifié au début, on m’a vite expliqué que c’était une démonstration de solidarité, cela a maintenu le gaz vers le bas.
Elle décrit comment les événements de mai 1968 ont conduit Godard à devenir de plus en plus politique, changeant son approche de la réalisation de films, rejetant le « cinéma bourgeois ». Il a commencé à répudier ses œuvres précédentes et a commencé à se brouiller avec des collègues réalisateurs tels que Truffaut et Bertolucci. Il voulait un nouveau cinéma révolutionnaire. « Le drame cinématographique est l’opium du peuple… avec les scénarios de contes de fées bourgeois… vive la vie telle qu’elle est ! »
Anne Wiazemsky, d’autre part, voulait continuer à faire ces films « bourgeois » et recevait des offres de travail. Cette différence met de plus en plus de pression sur leur relation, de sorte qu’à un moment donné, dans une crise de jalousie, Godard fait une tentative de suicide. Elle a vu cela comme un acte violent contre elle, et c’était le début de la fin de leur mariage.
Le livre parle également du rôle des femmes dans une industrie très dominée par les hommes. Même si elle travaillait elle-même, elle n’avait pas son propre compte bancaire, comptant sur son mari pour de l’argent. Son voyage progressif vers l’affirmation de soi est inspirant.
J’ai trouvé le livre facile à lire et fascinant, plein d’anecdotes et de descriptions vives, me faisant sentir que j’étais là-bas une fois de plus. Son écriture franche offre un aperçu de la dynamique de sa relation avec le célèbre réalisateur français et de l’impact que les bouleversements politiques de ce remarquable mois de mai 1968 ont eu sur leur vie et leur travail. Et bien sûr, ce livre est une lecture convaincante pour tous ceux qui s’intéressent au cinéma de la fin des années 1960.