Les Liaisons Litteraires

lundi 6 juillet 2020

Rob était un membre bien aimé de notre club de lecture. Un de ses derniers messages avant sa mort, en mars 2020, était une recommandation de livre: Le liseur du 6h 27 de J-P Didierlaurent. Il a écrit: “Top, super, très bien écrit, beaucoup d’humour, une histoire très bien structurée avec une conclusion à admirer. Par-dessus tout je m’en suis réjoui.”

Nous avons décidé de lire ce livre pour notre Zoom de 6 juillet.

C’est l’histoire de la vie terne de Guylain Vignolles, égayée par ses lectures quotidiennes lire à voix haute aux voyageurs du train 6.27 qui se rend à Paris. Normalement, il utilisait quelques pages saisies du monstre la veille. ‘Le monstre’ était l’énorme machine qui recyclait les livres. Voilà son travail.

Yvon Grimbert, écrit toujours les alexandrins, un vers typiquement français avec deux lignes de six syllabes:

Il est passé midi, voyez la grande horloge
Déjà sur la demie, la grande aiguille se loge!

Guylain vit avec un colocataire, un poisson rouge et il savait qu’il existait une énorme différence entre vivre seul et vivre seul avec un poisson rouge.

Guylain n’aime pas son travail et se réfère à la machine qui pulpe les livres comme La Chose. Un autre collègue de travail, Guiseppe Carminetti, a perdu ses jambes dans un accident de travail, causé par la négligence, et La Chose. On découvre qu’un livre a été fabriqué à partir de matériaux recyclés le jour même de l’accident – leur patron, Felix Kowalski, avait insisté pour que le travail se poursuive. Le livre est De Jardins et Potagers d’autrefois et Guiseppe cherche à récupérer sa jambe perdue en trouvant tous les exemplaires de ce livre.

Un matin, Guylaine est approché par un fan de sa lecture, et invité à lire le samedi suivant dans une maison de retraite – Les Glycines. Les descriptions de l’auteur de ses récitals ont été créées pour faire rire le lecteur. Après quelques séances, Yvon est invité à aider le récital au Glycines. Quand l’un des travailleurs des foyers de soins demande la profession d’Yvon, Guylain répond: Alexandrophile.

Au cours de l’un de ses déplacements quotidiens, Guylain trouve une clé USB. Insérant ce clé USB dans son ordinateur portable, il trouve des dizaines de documents rédigés par une personne appelée Julie qui est dame-pipi dans un centre commerciale. 

Les documents sont une sorte de journal intime de Julie, et Guylain commence à les lire à voix haute sur son trajet du matin et aux Glycines. Julie fait souvent référence aux paroles de sa tante qu’elle appelle les tantologismes.

Avec l’aide de Giuseppe, Guylain tente de retrouver cette Julie. Pourrait-il y avoir une romance à la fin de l’histoire? Il faut lire le bouquin.

J-P Didierlaurent écrit sur les personnes ayant une vie banale, mais montre que l’intérieur de leur vie est riche et intéressant. Bien que j’ai trouvé le début un peu dense et que j’ai dû lire les 3-4 premiers chapitres deux fois, j’ai trouvé le livre charmant, chaleureux et chaleureux avec beaucoup de choses pour me faire rire.

lundi 1 juin 2020

J’ai commencé à faire des voyages réguliers en France pendant et depuis les événements de mai 1968. Comme j’aimais la musique de Bob Dylan, je demandais souvent à des amis français s’il y avait un équivalent français. La réponse a toujours été George Brassens. Mais bien sûr, ils sont très différents l’un d’autre. La similitude est dans la poésie de leurs paroles

Leon Rosselson, un chanteur radical anglais, auteur-compositeur a dit de George Brassens: “Ce qui m’a particulièrement attiré, c’est que ces chansons n’étaient pas des chansons folkloriques, pas des chansons pop, mais appartenaient à un genre qui n’existait pas en Angleterre: Chanson. Ils embrassaient le satirique avec le sombre, le débauche avec le tendre, le sérieux avec le léger.”

Et donc pas Bob Dylan mais il reste des similitudes. Pour les deux, la diction et la prononciation sont aussi importantes, parfois plus importantes, que les mots.

George Brassens est né à Sète en 1921 dans le sud de la France à une famille qui aimait de la musique. Après avoir eu des ennuis avec la police quand il était adolescent, il s’installe à Paris en février 1940. C’était 3-4 mois avant l’invasion et l’occupation par les Allemands. Pour commencer, il habitait avec sa tante qui dirigeait une pension de famille. Il a été envoyé dans un camp de travail en Allemagne. Quand il a obtenu un congé, il s’est enfui pour vivre avec Marcel et Jeanne – amis de sa tante – dans la pauvreté. Pas d’électricité. Ni de gas. Bien qu’elle ait 30 ans son aînée, George et Jeanne étaient amoureux.

Son premier succès est venue lorsque la chanteuse Patachou a chanté une de ses chansons avec lui. Lorsque ses premiers disques ont été pressés – la mauvais reputation et le gorille – ils ont été jugés choquants. Les prêtres de Bretagne ont dit à leurs congrégations de ne pas écouter Brassens.

Beaucoup de ses chansons utilisent des jeux de mots ou ont de nombreuses significations cachées. Cela signifie qu’en écoutant ses chansons encore et encore, ce que j’ai fait au fil des ans, on trouve toujours quelque chose de nouveau – surtout si, comme moi, vous êtes francophone non natif. Ses mots sont parfois poétiques, subtils, ironiques, irrespectueux et stimulants.

Gabriel Garcia Marquez, interrogé en 1981 sur le meilleur poète du moment en France, a répondu sans hésitation: Georges Brassens.

Voici une sélection de chansons de George Brassens que j’ai appréciées – il y en a bien sûr beaucoup, beaucoup d’autres:

1. Les Amoureux des Bancs Publics
2. Chanson pour l’auvergnat
3. Il n’y a pas d’amour heureux
4. J’ai Rendez-Vous Avec Vous
5. Les lilas
6. La Canne de Jeanne
7. La Mauvaise Réputation
8. Une Jolie Fleur (Dans Une Peau D’Vache)
9. Brave Margot
10. 10.La mauvais herbe
11. Les copains d´abord
12. 12.L’amandier

Lundi 4 mai 2020 – Zoom

Ceci est un livre qui est très opportun à lire. Nous sommes sur le point de célébrer les 75 ans de la victoire en Europe. Marguerite Duras nous rappelle vivement certaines des terribles atrocités commises par les nazis. Elle fait partie d’une foule littéraire active dans la Résistance, une foule qui comprend François Mitterrand.

Son livre raconte l’arrestation de son mari par la Gestapo et le rapatriement des prisonniers qui a suivi la Libération. Après la défaite de la France en 1940, près de deux millions soldats français étaient en captivité allemande, un chiffre représentant environ 10 pour cent de la population masculine adulte de la France à l’époque.

Marguerite attend de toute urgence le retour de son mari, Robert Antelme. À Orsy, elle enregistre les noms de ceux qui reviennent d’être prisonniers en Allemagne et s’inquiète de savoir s’il sera l’un d’eux. Ou s’il est déjà mort.

Elle remarque que les Allemands ont fusillé des milliers juste avant la libération des camps. Pourquoi, demande-t-elle. 

Elle écrit que De Gaulle a décrété le deuil national pour la mort de Roosevelt. Mais pas de deuil national pour les déportés morts. “La France va être en deuil pour Roosevelt. Le deuil du peuple ne se porte pas. “

Finalement, son mari est retrouvé à Dachau par des amis, et Dionys parvient à le faire sortir. Mais Robert est méconnaissable, ayant perdu tellement de poids et à cause de l’état terrible dans lequel il se trouvait – très près de la mort.

De retour à Paris, elle s’occupe de lui. Pour commencer, pendant 17 jours, il a de la fièvre. Beaucoup ne peuvent pas le regarder. Quand la fièvre s’en va, son appétit revient avec vengeance, mais il reste très faible.

Il récupère et elle lui dit qu’ils divorcent pour qu’elle puisse avoir un bébé avec Dionys.

La deuxième histoire de la collection s’intitule Monsieur X qu’elle appelle Pierre Rabier. Cela se produit près d’un an plus tôt – dans l’excellent film fait du livre, ils ont mis cette histoire en premier.

Rabier est l’agent de la Gestapo qui a arrêté le mari de Marguerite. Rabier a des prétentions littéraires et, en apprenant qu’elle est écrivaine, l’invite constamment à se rencontrer dans des cafés et des restaurants. Il se vante de certaines des choses terribles qu’il a faites et même lorsque la défaite allemande est évidente, il refuse de le croire.

Il y a six histoires de la collection, mais vraiment les deux premiers sont les plus convaincants à lire. Le troisième est décevant, relatant la brutalité des partisans face à un collaborateur présumé.

Comme pour tant d’autres romans français traduits en anglais, le titre «War» déçoit. La Douleur en dit beaucoup plus.

L’auteur dit qu’elle a découvert les comptes quelques années plus tard. L’écriture était la sienne mais elle n’avait aucun souvenir de l’écriture. Les écrits étaient dans un désordre incroyable, mais elle n’a pas jugé bon de les modifier. Est-ce une autre tentative de brouiller l’autobiographie avec de la fiction?

lundi 6 avril 2020

Dans Le Jardin des betes sauvages, Georges Duhamel continue l’histoire de ses premières années, la Chronique des Pasquier, qui ont commencé avec Le notaire du Havre et que nous lisons en mai 2018. Nous sommes en 1895 et Laurent a 15 ans.

Alors que dans le premier livre, nous avons peu appris sur ses frères et sa sœur, dans Le jardin des betes sauvages, ils en présentent beaucoup plus, en particulier sa sœur, Cécile qui est une pianiste douée avec ‘le grand diable noir’.  Nous rencontrons le meilleur ami de Laurent, Justin Weil et le professeur de piano Valdemar  Henningsen ou Valdo, qui habite avec sa mère dans un appartment artistique.

Comme dans Le notaire du Havre, une grande partie de l’intrigue est centrée sur le manque d’argent familial. Il y a une scène puissante où les huissiers arrivent pour prendre leurs affaires, ce qui force finalement la mère à signe l’argent qu’elle avait été gardé aux quatre enfants.

Plus important encore, l’intrigue est centrée sur les soupçons de Laurent sur ce que fait réellement son père quand il quitte la maison. Un jour, Lauren décide de le suivre. Il observe son père rencontrer une femme (Solange M.) rue des Fleurus, de l’autre côté du Jardin du Luxembourg. Plus tard, Laurent défie d’abord son père, puis sa mère.

Finalement, la famille se rassemble grâce à la musique de Cécile et au grand succès de son premier concert.

On ne peut s’empêcher de remarquer que la mère “fait tout comme autrefois: elle cuit les aliments, lave et brosse, ravaude et tricote, panse et console, souri et chant.”  En même temps, le père sent que c’est son droit de partir qui sait où, en rencontrant sa maîtresse.

Le dernier chapitre est intéressant car l’auteur résume ce que le bouquin pourrait signifier. “Fermer les yeux. Nus vivons sur le mensonge . . .  voilà, nous allons désormais vivre, le sourire aux lèvres, sur un perpetual mensonge….. Est-ce donc ça, une famille? Des duperies, des trahisons, des querelles, des chantages et des mensonges?”

Une fois de plus, George Duhamel nous donne un aperçu vivant de la vie de famille parisienne à la fin du XIXe siècle. Je serais heureux de lire un peu plus de les dix livres que en comporte la « Chronique des Pasquier » Le style d’écriture que l’on retrouve avec Georges Duhamel –  souvent vif, et toujours agréable et élégant –  est plus courant aujourd’hui.

Voir aussi: Le notaire du Havre

lundi, 2 mars 2020

On nous présente un bébé comme un tube, qui ne bouge ni ne pleure – un légume. Un bébé qui ne se plaint jamais. Plus tard, on apprend que l’on est tous les tubes. ‘Tu es un tube sorti d’un tube . . . . Souviens – toi que tu es tube et que tube tu redeviendras’. Normalement, j’aime les livres étranges, mais ce livre était étrange d’une manière que je n’ai pas trouvé satisfaisante.

Le livre est une tentative de capturer les premières années de la vie du personnage principal dans l’esprit d’un adulte. Je ne pense pas vraiment que cela fonctionne et je l’ai trouvé ennuyeux en fait.

Tout a changé quand le tube avait deux ans. Il a commencé à crier et est devenu furieux. “La plante n’est plus une plante”. Six mois de cris, de rage et de haine. 

Le tube avait deux ans et demi au moment quand la grand-mère est arrivée de Bruxelles.

Tout ce qu’il a fallu à la grand-mère belge pour calmer le tube était du chocolat blanc de Belgique. Le fait étant que les bébés ont besoin de quelque chose de voluptueux pour s’épanouir. Le plaisir était tout ce que lui fallait. 

Et donc sa vraie naissance a eu lieu en février 1970, à Shukugawa dans la région du Kansai à Osaka.

Désormais, le livre est écrit à la première personne, pas à la troisième. “La notion de plaisir m’avait rendue opérationnelle”.

D’un tube sans vie, le bébé, ou le tout-petit, devient maintenant précoce. Avant l’âge de trois ans, elle apprend à parler japonais et français, et apprend à nager et à lire. Ses premiers mots ont été ‘maman’ et ‘papa’ et son troisième? ‘Aspirateur’. Et puis, ‘nippon’.

C’est l’histoire de la première année d’un enfant qui prend conscience du monde. Ce qui ne sonne pas vrai, c’est comment elle pourrait apprendre à parler japonais et français, puis apprendre à lire.

Elle aime le Japon et la beauté de la campagne et surtout sa gouvernante, Nishio-san, qui l’adore aussi en retour. Et pour le lecteur, il est intéressant de lire comment un Européen voit le Japon. Et comment elle aime les fleurs et la pluie, mais pas les carpes

En lisant ce livre, il y a deux choses qui s’affrontent. Son commentaire sur ses premières années est fait comme le ferait un adulte et clairement cela doit être inventé et imaginé par l’auteur. D’un autre côté, elle est extrêmement précoce. Le tous cela pris en cause, je ne trouve pas vraiment convaincant. Est-elle précoce juste pour permettre à l’auteur d’utiliser un langage adulte. Et trop souvent, c’est le faux naïf

Alors que les éditeurs français ne seront pas perturbés par le fait d’avoir le mot «métaphysique» dans le titre du livre, les éditeurs américains et britanniques voudraient clairement quelque chose de très différent – le titre du livre en anglais est devenu The Character of Rain.

Après avoir lu le livre, c’est toujours un mystère pour moi pourquoi elle était un tube pour ses deux premières années. Je peux seulement imaginer que parce qu’elle n’a aucun souvenir de cette époque, elle suppose en quelque sorte qu’elle était un tube. De même, parce qu’elle ne se souvient pas avoir bougé ou gémi, elle suppose qu’elle ne l’a pas fait. Mais je suis toujours perplexe à propos de ce tube – et donc de ce livre.

lundi, 3 février 2020

Ce petit livre puissant nous rappelle très clairement à quel point nos libertés, notre protection par la loi, la démocratie et la liberté d’expression peuvent être facilement perdues. Ce livre est un rappel effrayant que nous devons tous être vigilants. Les libertés que nous avons acquises au cours des 200 à 300 dernières années ne sont pas gravées dans le marbre.

Qui pourrait croire que les Autrichiens accueilleraient avec enthousiasme l’invasion nazie allemande, en agitant le drapeau et en ouvrant les bras, comme ils l’ont fait au début de 1938?

Eric Vuillard montre clairement comment les plus grandes sociétés capitalistes ont enclavé les nazis, elles ont fait des dons et ont ensuite largement profité de toute l’entreprise. Et ces entreprises n’ont pas disparu. Ils se réunissent chaque année à Davos. Ils nous donnent nos voitures, appareils électroménagers, autres appareils électriques et bien plus encore.

Eric Vuillard fait remarquer que les chars allemands se sont effondrés alors qu’ils se dirigeaient vers Vienne et comment cela a démontré qu’ils n’étaient pas vraiment préparés à l’invasion ou à la guerre. 

Ce court roman, ou «récit», selon l’auteur, a remporté le Prix Goncourt de littérature. Mais la question a été posée, est-ce la littérature. Parfois, cela ressemble à un article du Guardian ou à un documentaire de la BBC Radio 4. En plus, aucun des dialogues n’a été inventé par l’auteur.

Dans sa conférence au Hay Festival l’an dernier, Eric Vuillard a souligné que, depuis les révolutions française et anglaise, les romans sont progressivement devenus de plus en plus réalistes. Même si deux journalistes avaient été présents à la réunion du 20 février 1933, leurs comptes auraient été très différents l’un de l’autre. Où sont donc les faits et la vérité? Même si nous avons des documents, nous devons encore utiliser notre imagination pour donner un sens à un événement. Et c’est ça, la littérature.

La littérature tente de refléter de plus en plus fidèlement la réalité.

Du réalisme, Guy de Maupassant écrit, “Le réaliste, s’il est un artiste, cherchera, non pas à nous montrer la photographie banale de la vie, mais à nous donner une vision plus complète, plus saisissante, plus convaincante que la réalité elle-même.” 

Nous avons eu les mêmes débats en regardant les œuvres de Delphine de Vigan, en particulier en ce qui concerne son livre, d’âpres une histoire vrai. Est-il important si on n’est jamais vraiment sûrs quand elle est autobiographique et quand elle écrit une fiction complète.

Mais au final, le pouvoir de ce livre réside dans les avertissements clairs qu’il nous adresse aujourd’hui. Comment les capitaines d’industrie peuvent facilement être persuadés de soutenir des forces sinistres si cela est judicieux sur le plan commercial. Et deuxièmement, avec quelle facilité une majorité de la population d’un pays peut être persuadée d’inviter des dictateurs à envahir et à prendre le pouvoir, même si cela signifie une perte totale de liberté et de démocratie.

de Wikipedia:

Ensemble, c’est tout décrit la rencontre entre quatre personnes perdues qui vont peu à peu se soutenir mutuellement.

Camille survit en faisant des ménages, ne mange presque plus et refuse de se remettre à sa passion, le dessin. Elle semble prisonnière d’un passé dont elle ne mentionne jamais rien. Philibert, jeune aristocrate timide habitant un grand appartement, est passionné d’histoire, souffre de troubles obsessionnels compulsifs et bégaie. Son colocataire, Franck, est un très bon cuisinier, incapable de contrôler ses paroles, et qui ne semble être tendre qu’au contact de sa grand-mère, Paulette. Paulette a 83 ans, se laisse mourir dans une maison de retraite et ne vit que pour le bonheur de son petit-fils en se souvenant de sa vie d’avant.

Tous les quatre vont se rencontrer et être réunis dans cet appartement, se connaître, se soutenir et tenter de construire quelque chose tous ensemble.

lundi, 2 décembre 2019

Je voulais vraiment aimer lire Jean Cocteau mais, pour être honnête, ce n’était pas mon livre préféré

Publié en 1929, Les enfants terribles a apparemment été écrit en 17 jours, alors que Cocteau était en train de se désintoxiquer de l’opium. En 1929, Cocteau avait 40 ans.

C’est un livre sur quatre enfants qui font des crises de colère pendant trois ou quatre ans – les enfants qui étaient cruels les uns envers les autres.

Au centre de ce livre troublant, il y a une relation étroite entre Elizabeth et Paul, frère et soeur. C’est un monde d’ados. Presque aucun adulte ne figure dans le livre sauf brièvement Mariette, la servante, la mère malade, le medicin et un oncle de Gérard. Gérard est un orphelin, apparemment élevé par son oncle. Il est attiré par la grande maison de la rue Montmartre où vivent Paul et Elizabeth. Plus tard, Agathe les rejoint et, pour un bref moment, Michael.

Ils vivent dans leur propre monde sans ingérence des adultes. Cela me rappelait L’écume des jours de Boris Vian, écrit quelques années plus tard. Les enfants terribles a le même claustrophobie et le même surréalisme. Je me demande si Boris Vian a été inspiré par le roman de Cocteau.

Le livre est une série de jeux, qui semblent tous destinés à se blesser les uns les autres, ou à faire du mal à d’autres. Et il y a une boîte de trésors – des objets qui ont une valeur improbable pour eux.

L’histoire commence avec Paul blessé apparemment par une boule de neige, mais enfin c’était un rocher à l’intérieur, lancée par Dargelos. Après cela, Paul ne quitte sa chambre que lorsque les enfants prennent de courtes vacances

Il a été écrit dans les Années 1920, une époque où de nombreux enfants auraient perdu leurs parents lors de la Première Guerre mondiale et auraient été élevés par leurs grands-parents, ou leur oncle.

Le livre pouvait être vu comme une sorte de manifeste pour les jeunes. Les enfant terribles est une phrase que ma génération, les soixante-huitards, n’était que trop heureuse d’embrasser.  Quand on se souvient que l’un des slogans principaux de mai 1968 était “Sois jeune et tais toi” on peut comprendre comment un livre montrant des enfants dans un monde sans adultes aurait pu être célébré.

Mon moi plus adulte n’est pas si sûr. Ces enfants la, me semblaient gâtés et privilégiés.  Mais, au moment de la rédaction du livre, les enfants, avec leurs visages pâles et la neige dehors, avaient sans aucun doute besoin de liberté.

Meme si Gérard aimait Elisabeth, Elisabeth et Paul s’adoraient et se déchiraient. Et à la fin, ce fut la tragédie de Les enfant terribles. La langue est souvent difficile, souvent poétique, mais je ne suis pas sûr que le livre ait beaucoup fait pour moi.

lundi, 4 novembre 2019

Beaucoup de ce que Balzac disait dans Illusions perdues semble être vraie aujourd’hui. C’est comme s’il parlait directement avec nous à travers les siècles. Le sentiment qu’il a exprimé à propos du journalisme fait écho à de nombreuses critiques qui pourraient être formulées au XXIe siècle.

“Le journalisme est un enfer, un abîme d’iniquités, de mensonges, de trahisons, ne peut traverser et d’où l’on ne peut sortir pur . . . “(Balzac) 

Comparez cela avec ce que Peter Oborne a écrit plus récemment: «C’est effrayant. The Mail, The Times à la BBC et à ITN, tout le monde colporte les mensonges et les diffamations de Downing Street. Ils transforment leurs lecteurs en dupes. » (Open Democracy, 22 octobre 2019)

Il y a aussi des parallèles d’aujourd’hui dans la manière dont Balzac décrit la corruption et le système de classes de la société française du début du 19ème siècle, non seulement à Paris mais dès le début – la différence entre ceux qui vivent à Angoulême, la ville haute et les plus commerçants de la ville basse, l’Houmeau.

Mais je dois vraiment dire que Illusions perdues était également une très bonne lecture, avec des échos de Dickens, peut-être. Bien que Balzac ait plus de philosophie et moins d’humour. Une caractéristique dont je me souviens de la lecture du Père Goriot est la description détaillée faite par Balzac des bâtiments, des lieux et des vêtements de ses personnages. Je suis sûr que cela aurait été fatigant quand j’étais plus jeune, mais maintenant je trouve fascinant d’aider à imaginer de manière vivante la vie telle qu’elle a été vécue dans la première partie du XIXe siècle.  Henry James a écrit que Balzac est notre plus grande autorité sur la nature humaine, après Shakespeare. 

Illusion Perdues est en trois parties. La première s’intitule Les Deux Poètes et nous emmène à Angoulême vers 1820. Le premier poète est David Sechard, qui est revenu à la fin de son éducation à Paris. Cette éducation crée immédiatement un fossé entre lui et son père, L’ours, qui ne sait ni lire ni écrire. Lorsque David reprend l’imprimerie de son père, Lucien Chardon, fils du pharmicien et deuxième poète, devient son «pote».

Nous rencontrons progressivement d’autres personnages, dont Père Sechard, Eve, la soeur de Lucien et bientôt Mme Sechard, M. Sixte du Châtelet et Mme de Bargeton ou Louise ou Mme de Negrepelisse.

Tandis que David préfère se concentrer sur son rôle d’inventeur, cherchant une forme de papier bon marché, Lucien est entraîné dans la classe supérieure de Madame de Bargeton où il est capable de montrer ses talents poétiques. Il est ébloui par les accoutrements des gens plus nobles.

Après le premier des deux duels, Madame de Bargeton emmène Lucien à Paris dans une vie complètement différente. Nous sommes dans la deuxième partie du livre. Rompant avec Louise, Lucien se lie d’amitié avec la belle jeune actrice Coralie et rencontre des journalistes, des écrivains, des éditeurs et des non-conformistes de la rue de quatre vents. A Paris, Lucien Chardon, prendra bientôt le nom de sa mère, Rubempré.

Mais fils d’un chimiste peut-il jamais bien réussir dans les classes cultivées de Paris? Avec ces “gens supérieurs”?

Tout commence à aller mal pour Lucien. Ses anciens amis l’attaquent et Lucien étais blessé dessus dans un duel avec Michael. Coralie est ciblée avec de mauvaises critiques de son jeu. Et aussi, sans argent, elle perd le soutien des claqueurs. Elle tombe malade et meurt aux côtés de Lucien et de Bérénice, qui vivent tous dans une pauvreté extrême.

La troisième partie du livre voit Lucien revenir à Angouleme. N’ayant pas d’argent, il doit le faire principalement à pied. Nous apprenons ensuite l’histoire de David et d’Eve depuis le départ de Lucien de Paris. David continua à expérimenter avec le fabrication de papier pendant qu’Eve mettait son sens financier au service de l’imprimerie, jusqu’à ce que les dettes de Lucien obligent tout à changer. Avant le retour de Lucien, ancien ami de Lucien, Arthez, écrit une lettre puissante et émouvante à Eve. Si nous voulons comprendre Lucien, il suffit de lire cette lettre d’Arthez à Eve. 

Les illusions? Sommes-nous condamnés à perdre nos illusions une fois plongés dans le monde réel, le monde des adultes? J’espère que non. 

Balzac avait un buste de Napoléon où il écrivait et il disait que ce que Napoléon ne pourrait pas réaliser avec l’épée, il le ferait avec la plume. Au cours de sa vie, la France a connu de profonds changements à la suite de la révolution et de l’empire. L’art de Balzac s’accorde et reflète cette réalité changeante.

Illusions perdues illustrent la corruption, le bien, le mal, l’espoir, l’ambition et le désespoir dans la ville et dans les provinces. C’est un roman complexe et brillant que j’espère revoir prochainement. Un chef-d’œuvre. Un classique des classiques.

J’avais envie de lire ce livre parce j’avais aimer lu Charlotte de David Foenkinos il y a quelques années. Charlotte a raconté l’histoire d’une jeune artiste juive allemande qui s’échappe à Nice mais est finalement trahi.

La Delicatesse est une écriture très très différente. Tout à fait charmante. Triste, amusante, élégante, insolite et traitant de questions ou de thèmes importants. Cela me captivé des le debut lorsque François et Natalie se sont rencontrés dans la rue, puis ont décidé d’aller prendre un café et François a essayé de deviner ce qu’elle allait boire.

“Si elle commande un déca, je me lève, et je m’en vais.”

Maintenant, a l’heure de rencontres sur l’internet et Me-Too, j’ai trouvé très rafraîchissant qu’un couple puisse encore se rencontrer comme ça, dans la rue.

Il y a une tendance à considérer tout livres qui traite des relations entre couple comme “chic-lit”. Je n’aime pas ce terme. Cela mine les femmes et les hommes. Pourquoi les hommes ne devraient-ils pas aimer lire sur les themes de romance et de relations?

C’est un livre difficile à décrire – une lecture facile mais pas tout à fait dans le domaine de la ‘romcom’. Et pas vraiment ce que la couverture du livre décrit comme une douce romance. Bien sûr, cela nous donne un aperçu de la vie française moderne.

La grande perte que Natalie a subie et le vide qui a suivi la mort de François m’ont beaucoup impressionné. Un vide que je comprends trop bien. Son sentiment d’être incapable d’imaginer être proche avec une autre personne, jamais.

Le comportement de Charles a précédé l’ère me-too. Je suppose qu’au moment de la rédaction du livre – 2009 – son comportement, sans être toléré, serait accepté comme faisant partie de la vie quotidienne comme cela a été toléré pendant de nombreuses années. Mais Charles était un bon personnage à juxtaposer avec Markus.

Un critique a comparé le livre à La fin de l’affaire de Graham Greene et plus j’y ai réfléchi, plus cette comparaison a résonné bien pour moi.

Un autre thème intéressant est son attrait pour le ennuyeux Marcus, une personne qu’aucune de ses amis pouvait imaginer l’aurais intéresser.

Et que dire du mot ‘délicatesse’? Je ne pense pas que cela se traduise en anglais. Certainement pas ‘delicacy’. De quelle manière que l’on comprenne le terme, Marcus possède certainement La Delicatesse

Et quant à Nathalie? La comprendrait-on jamais? Elle est difficile à classer et c’est ce qui est intéressant. Nathalie reste énigmatique.